关于戏曲的作文,描写戏曲的作文

戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若鹜，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。

中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

记忆里，外婆经常给我哼戏曲。一提起唱戏，外婆可谓是滔滔不绝。长此以往，我对戏曲产生了强烈的好奇，为什么老一辈人对戏曲情有独钟呢?今天，我终于有幸目睹了传统的戏曲。

听说今天下午有戏班子演出，我和外婆吃过饭便快马加鞭地奔向古街的戏馆子。戏馆子很大，我拉着外婆匆匆赶到前排的位置坐下。在等待开场时，我不停地抖腿，按捺不住激动的心情。

开场啦，只见戏台上武松手提棒子，眉头拧成一个疙瘩，怒目圆睁，一条白色的纱巾绑在头上好不威风!随着锣声响起，武松大步流星向前走去，踩着鼓点绕戏台转了一圈，一眨眼的功夫就到了酒馆。我有些惊讶，原来还能这样转换场景。台下的观众们目不转睛地盯着台上，生怕一眨眼错过了好戏。“掌柜的，来一斤酒吃!”武松放下棒子喊道。我有些吃惊，不会真的拿一瓶酒上来吧?我扭头看下外婆，又看了看四周，虽然不解，但为了一探究竟，我认真观看起来。只见店家端来一个空酒瓶， “倒满”了一杯。武松端起酒杯“一饮而尽”，颇有些英雄气概。哦，原来是这样。

锣声继续响起，“砰”的一声，武松把几枚铜钱拍在桌子上吆喝一声，便快步朝前去。出了店门，左看看右看看，这动作把一扇莫须有的门呈现了出来，让人看不见却总感觉有那么一扇门，戏曲艺术果然精妙。台下响起热烈的掌声，有几个人甚至大喊了几声好，我也对戏曲有了敬佩之心。

那女子身披戏服，纤细的手握一把小轻罗扇，浓黑的眉，粉红的颜妆，樱红的小嘴，长袖一伸，便开始唱了，圆腔滑调，唱戏者投入，听戏者入迷，中国风犹存。 ——题记

中国的戏曲繁多，是中国文化之一。无论是京剧、晋剧、昆曲、川剧......都含满了中国味，以及那美丽翩翩的戏服，美丽却也古老。它传承了美丽的中国历史，这是最美的中国文化，带来了最美的戏。

京剧之腔圆

“海岛冰轮初转腾，见玉兔，玉兔又早东升。

那冰轮离海岛，乾坤分外明，恰便似嫦娥离月宫。

奴似嫦娥离月宫，好一似嫦娥下九重。”

京剧是中国戏曲之一，也是中国的国粹。京剧圆腔华调，声腔及剧目都极具丰富力，声音带着沧桑，粗细的嗓音，虽听来有些别扭，却不会失耳，耐听，且有中国古老戏曲的感受，也有中国古老戏曲的感受，也有中国的风味，而京剧受到北京语言、语音与腔调的影响，有了“京音”的特色，一个个浓妆艳抹的小生用圆润的腔调形象地诠释了中国风的悠久与美丽。

昆曲之古老

“梦回莺转，乱煞年光遍，人一立小庭深院。

人们常说人生就犹如一场戏，在这场戏中，能够了解到真正的自己，这场戏，没有任何的做作，虚伪。而在我看来，戏曲，也是一番没有任何做作虚伪的戏。下面，我来介绍一下我心中的戏曲。

戏曲分生、旦、净、丑这四种戏曲独特的表演方法。

中国的戏曲有着独特的审美和思想观念。就例如‘生’，生指的是除花脸和丑角以外的男性主角统称，同时，里外又分为‘老生，小生，娃娃生，武生’不仅如此，‘旦’也来头不小，它是女性主角统称，分为：正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。‘净’是指扮演性格，品质或者相貌上有些特异的男性人物。‘丑’是指扮演喜剧主角。

戏曲还有很多的版本，据统计，我国的戏曲约有360多种，其中，目前比较受人们欢迎的戏剧有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧等等。多种多样的色彩，融入到这个戏曲大家庭，戏曲遍布全天下，不受地区限制，不受语言限制。它慢慢的向世界走去，是它，把中国璀璨的，多样的，民间文化传播到世界各地!

虽然有很多的人热爱戏曲，但还是有那么一批人，喜欢追逐潮流，在我看来，比起潮流，我们更应该尊重前辈流传下来的知识文化，当现代的酷炫撞上古老的文化，我们犹豫其中，摇摆不定，但即使再怎么喜欢潮流，也不能够去侮辱老祖先生生世世流传下来的遗产!

每个周二，我都要去外婆家写作业。外公外婆都是戏迷，几乎每天都要唱戏，好像不听戏不唱戏就会不舒服似的。外公喜欢京剧，在客厅唱，外婆喜欢越剧，在卧室唱，他们一人占一个房间，还好书房没有被占领，不然我只能在洗手间写作业了。

背书时，又到了我总背不出的那句，突然，耳边响起了二胡拉动的声音，紧接着，外婆开唱了，原来她的饭后唱戏时间到了。我的大脑顿时一片空白，oh, my god! 那句我又不会背了。

我准备做预习课文的作业了，我使用百度查找课文里不明白的字词解释。我刚打开电脑，酷狗音乐就跳了出来，开始自动播放京剧《武松打虎》，外公一听到他最喜欢的音乐，立马跟着唱了起来，哎呀妈呀，太难听了，我赶紧退出了酷狗，外公才不唱了。

外公外婆还经常斗唱，还让我来评一评谁唱得好听。我只得说：“你们唱得都很好。”其实不是真心话。他们还去参加了什么戏曲比赛，虽然成绩不怎么好，但重在参与，总算老有所成老有所乐。

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

——题记

茅春柳摇染花香，槐絮蝉鸣入深巷。山花烂漫，满树繁华。墙外流水墙内戏，错过了长安古意，失约了洛阳花期。此刻我只愿赴这一场游园听曲，那高山之巅，那黄河浩荡，那段《黄河心，中国心》……

华灯渐渐隐了，垂帘缓缓下了，人海寂静。蓦地，一恍光影下，一袭红衣现。水袖拂面，颠颠微步。伴乐随即响开：二胡、阮、笙、箫等缓缓地奏起，台上的戏子一手牵起袖尾，随音乐轻摇而缓缓将水袖移开，粉若白砌，有如出水芙蓉般，一瞥便是惊鸿，华乱了浮生，两抹赤鹤酡晕在俏脸上，眉眼含笑，一眼万年……

只见这戏子启朱唇，发皓齿，唱起了序曲儿。起初声儿不大，微微的，深沉倾心地哼着：我似乎听出了母亲河小小浪尖，仿佛东方雄狮蓄势觉醒，浪儿一心，也如赤子一般齐心协力越过道道暗礁，奔向黄海之边。渐渐的浪越来越大，越来越远，戏子从沉重转为雄伟，奋起。声越发地大了，好像那狂浪拍击礁石，一泻万丈，浩浩荡荡，与中华民族同气连枝，奋勇前进，努力向着更高更远的地方奔腾而去!母亲河5000年的中华文化，从此发源。一代又一代的伟大而坚强的民族精神渊源流传……

“春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥。”一位老人，一袭红帔，一双彩鞋，那“点翠头面”熠熠生辉，几只凤挑更是随着程派《锁麟囊》的声线而光彩流动。我们站在一旁，但那位老人的一颦一笑却已深深地镌刻进了脑中。

老人说，学戏很难。一有不慎，台步就会走乱;一不小心，声音就会唱破;一不留神，身段就会走样。

我们向老人请教了一些基础知识，我们学着老人把大拇指轻轻贴于中指边缘，其余三指微微弯曲上翘，为了兰花指的“钩”与“柔” ，我反复尝试了许多遍。慢慢地，僵直、呆滞的手指有了些许灵性。目光聚焦，眼皮抬起，或跟着绢帕左右移动，我长时间不错眼地盯着墙上的“定睛物”。为让眼神变得更“明”、更“实”，我们忍受着眼睛的酸涩 ，对抗着眼皮的打架。这让我们深感戏曲表演者的不易。特别是京剧程派的“脑后音”，更是让我们这些体验者摸不着头脑，既不能闷着唱又不能过于明亮，这就对气息提出很高的要求。所以，除了唱戏、体育锻炼也变成了表演者的“必修课”。

唱、念、做、打、手、眼、身、步是戏曲表演者必须掌握的。正所谓“台上三分钟，台下十年功”，经过这次的体验，我们感受到了中华传统文化所蕴含的魅力与其博大精深。在这一过程中，我们的表达沟通与组织协调能力也有了很大的提升。

青阳腔是中国的非物质文化遗产，是包含音乐、舞蹈、武术、杂技及文学综合而成的表演。

今天，学校就开展了戏曲进校园这一项活动。我们来到操场上，坐在凳子上，表演就开始了。一共表演了两个节目，其中我最喜欢《打猪草》这个节目了。这个节目主要讲述了陶金花在打猪草时，不小心碰断了金小毛家的两根笋。等金小毛来查看时，以为是陶金花故意偷他的笋，一怒之下把她的篮子踩坏了。后来，小毛意识到自己的错误，就把两百文钱赔给了金花。金花却不要，小毛只好把周边的几根断笋子赔给了她。接着，小毛和金花背着篮子，一路唱着《对花》来到金花家。金花见妈妈不在家，还打了三个鸡蛋泡炒米给小毛吃呢!

小时候，我看见爷爷奶奶看青阳腔戏曲时，总觉得他们很老土。现在，当我看了这一部黄梅戏表演后，才真正被青阳腔给震撼。他们演得栩栩如生，把人物的语言和动作也刻画得十分形象。他们的每一次迈步都让我感觉到了青阳腔的特点，而且他们还用青阳话来演戏，比如那句“郎对花，姐对花，一对对到田埂下。”这让我听了倍感亲切。但这么精彩的节目也要经过无数的练习，因为“台上一分钟，台下十年功”嘛!

青阳腔是我国传统文化的瑰宝，是珍贵的，需要大家不懈努力，延续这份辉煌!

叮铃铃，下课铃声响了，十分钟后便是第四节课——语文课。就在这时，广播播出了一个令人无比兴奋的消息。第四节课，我们班被邀请去多功能教室看戏曲表演。

我们排着整齐的队伍走向多功能教室，里面早已人山人海。忽然，一阵敲锣打鼓声在我的耳边响起。我定睛一看，原来，舞台上有四个人，他们分别敲着大锣、小锣、镲和鼓。这是开场锣鼓，戏曲开场前为了吸引眼球的!

戏剧表演开始了，演员们穿着五彩缤纷的戏曲服在音乐声中跳着，唱着。最令我难忘的是剑舞。只见一位身穿黑衣服的人拿着宝剑，踩着音乐走了出来。他前腿弯曲，后腿蹬直，好似要拉弓射箭。他的重心一会儿向前，一会儿向后，一会儿向左，一会儿向右，好似一个不倒翁。他手里的剑被舞得呼呼作响，快时，好似无数把剑在舞动着;慢时，剑刃在灯光下闪着寒光……

叮铃铃，下课铃声响了。我们恋恋不舍地走出了多功能教室。通过今天的戏曲走进校园，我感受到了中国戏曲文化的博大精深，也感受到了台上一分钟，台下十年功的艰辛。

上午，我们秋浦小学迎来了戏曲进校园活动。这是我第一次近距离地感受到戏曲的魅力。

第一个节目叫《天女散花》，一位衣着华丽的大姐姐在台上挥舞着长长的、五彩斑斓的水袖，犹如清波荡漾，美极了!接着，一位英俊的大哥哥在台上耍起了宝剑，好不威武!主持人让一个同学上台试着模仿大哥哥的样子，可总是显得很笨拙，惹得我们哈哈大笑。然后，我们听到了一些黄梅戏中比较经典的片段，比如：《打猪草》、《女驸马》等等。最后一个节目虽然也是以歌唱为主要表现形式，但与前几段委婉动听的唱腔相比，略显粗旷。

每个节目结束后，主持人都会同我们探讨戏曲文化，以及唱戏的人应该具备哪些方面的才能。

这次观看，不仅让我懂得了怎样欣赏戏曲，还让我增长了不少知识。戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，作为青少年的我们，只有多接触和学习，才能更好的延续和传承这份辉煌。